Et me voilà encore une fois au Brésil, où j’ai eu la chance de voir l’œuvre impressionnante du peintre et muraliste équatorien Oswaldo Guayasamín (1919-1999) au musée Oscar Niemeyer, à Curitiba. Denses, vigoureux, troublants, ses tableaux expriment surtout son émotion face à la misère et aux inégalités subies par ces hommes et femmes aux traits indigènes des Andes dans lesquels il trouvait ses racines profondes. Divisée en deux grandes séries très contrastées, « L’âge de la colère » et « L'âge de la tendresse », l’œuvre de Guayasamín est à la fois un manifeste contre l'oppression en Amérique du Sud, marquée par l’action criminelle des dictatures militaires dans les années 1970, et un éloge de la douceur représentée par le lien maternel comme symbole de réconfort, pour arriver, vers la fin de sa vie, à ce qu’il avait nommée « L'âge de l'espoir ». Sans doute un des plus grands maîtres de ce continent.
E aqui estou eu mais uma vez no Brasil, onde tive a sorte de ver a obra impressionante do pintor e muralista equatoriano Oswaldo Guayasamín (1919-1999) no Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba. Densos, vigorosos, perturbadores, seus quadros exprimem sobretudo sua emoção face à miséria e às desigualdades vividas por esses homens e mulheres andinos de traços indígenas nos quais ele encontrava suas raízes profundas. Dividida em duas grandes séries muito contrastantes, “Idade da ira” e “Idade da ternura”, a obra de Guayasamín é ao mesmo tempo um manifesto contra a opressão na América do Sul, marcada pela ação criminosa das ditaduras militares nos anos 70, e um elogio à doçura, representada pelo laço maternal como símbolo de reconforto, para chegar, ao fim de sua vida, ao que chamou “Idade da esperança”. Sem dúvida um dos maiores mestres deste continente.
